The cellular phone was buried on the banks of a major highway in Brazil. The instrument of communication no longer exists, is isolated at all, your identity is worthless. Without function. People are faced with their own silence.
A red line with names of artists and others involved in the Brazilian contemporary art that traveled by the ground the city of Salvador.
As an artery where the names, marking rhythm, pulse and circulating the city, visually interfering and suggesting a new route to the look and the walk of people. The artists involved in contemporary art and will be present with their names, graphic signs, the red line to score and prints the streets a link between the city and man. (Google tradutor)
Dácio Beraldo Bicudo, art-educator, graduated from the School of Fine Arts of Sao Paulo in Art Education. Completed the course in the School of Film Commission USP / ECA. Study designed by the School of Contemporary Art of Sao Paulo. Actor and Director of Theater with performance parts professionals, including: The Desk of Jean Genet and Abelard and Heloise. He directed and produced a series of programs for the NTOs / TV GLOBO on Art and Culture. By producing BandeiraFilms, produced videos for artists of Music and the Arts. Led Business Awards and among his awards, a Lion at Cannes. Participated in TV shows such as scenery and live Designer and Illustrator in the newspaper Folha de S. Paulo. And visual artist and Director of the Flag Films, produces and directs films and videos from art, drawings, installations and urban interventions
Dácio BICUDO Rua Piauí 760 - apto 02 CEP 01241-000 - São Paulo - SP - Brazil Tele: 11 3819 4219 / 11 7861 3249 E-mail: daciobicudo@uol.com.br Major Exhibitions BAHIA MAM-14 Salon of Contemporary Art, with the urban intervention RED LINE HOUSE OF XICLET-Video - What I think of Nelson Leiner? Installation - DISQUE_DENUNCIA MAC / Ibirapuera - Looks irrelevant - Work in Process - São Paulo BRAZIL VIDEO-2007-Production and direction of 02 videos for the installation of Peter Greenaway, SESC POMPÉIA - "A journey of 450 years" - São Paulo, SP (partnership with the artist Monique Allain). Casa das Rosas - Opera Aberta - São Paulo, SP. Casa das Rosas - Mexico Imaginary - São Paulo CENTRO CULTURAL SÃO PAULO - Video "the shot" São Paulo, SP. Prestes Maia 911 - Art and Culture in Contemporary Movement Homeless Center - São Paulo, SP. Latinarte GALLERY - Brazilian Euphoria - Miami, USA. CULTURAL CENTER OF CENTRAL BANK - Participation with the video "Inga" in the Display Márcia Azevedo - São Paulo, SP MONT SERRAT GALLERY, NEW YORK, USA - Drawings SHEET OF SÃO PAULO -- Illustrator session Folhetim - São Paulo / SP TV Bandeirantes - Scenography - Design Live, São Paulo / SP Collective participated in the countries - USA (Miami and New York), France (Paris), Africa (Senegal) e Hollanda
Control
O que sera que realmente precisa ser controlado, o que ja controlamos ou o que nos foge ao controle? Ou não devemos controlar nada?
Control
What it really needs to be controlled, which already control or in which beyond the control? Or will that we should not control anything?
[Architectures] On Air / or Virtual Dácio Bicudo
Arquiteturas] On Air / or Virtual is a job search forms that exist in empty space, or volume invisible. To model the perimeter of the volume and makes it visible, use tapes and lines and define natural supports using the site as a support.
Architecture in Line
Architecture in line, is a facility that allows me to explore the way that the space would only be possible with the architecture, I model the space, according to the characteristics of the place, which defines the format of the installation ( google translate)
Espaços Comunicantes
Ação Urbana
Grupo Cachorro Louco, formado nessa performance pelos artistas Claudia Vieira,Fernanda Cobra, Fernanda Eva. Bruno Batistela e Maira, São Invasões de Espaços ou criação de "Espaços Comunicantes' que demarcam com mangueiras a junção de espaços externos e internos, criando uma simetria
“O que está dentro pertence ao lado de fora, e o que está fora pertence ao de dentro”
Communicating Spaces
Urban Action
Mad Dog Group, formed in performance by artists Claudia Vieira, Cobra Fernanda, Fernanda Eva, Bruno Batistela, and Maira, are invasions of space or the creation of "spaces communicating 'with hoses that demarcate the junction of external and internal spaces, creating a symmetry
"What is inside belongs to the outside, and what is outside is the inside" ( google translate )
Mínima fractal
Mínima Fractal é a observação no menor movimento, e a transformação da imagem em fragmentos desse movimento.
Fractal Minimum
Minimum Fractal is the observation in the least movement, and processing of image fragments in this movement. ( google translate )
O Cubo
A experiência mostrou que as pessoas não estranhavam a presença do objeto. Consideramos nesse trabalho, a rápida adaptação do homem a mudanças constantes
The Cube
Experience has shown that people not the presence of the strange object. We consider this work, the rapid adaptation of man to changes in
1948
1948 e um trabalho sobre o Estado de Israel e a trajetoria de seu povo pelo holocasto
1948
1948 and a work on the state of Israel and its people by way of holocasto
Tiro
Tiro
Tiro, é um passo
um movimento
coisas sem sentido a ser feita
entre viver e morrer
tiro pode ser qualquer coisa
viver e expor as alcovas
o tiro e uma pequena libertação
e dar um tiro sem razão
Dacio Bicudo
Links
14º SALÃO DA BAHIA - MAM
Canal Contemporâneo | Como atiçar a brasa | SET quer a retirada de ...
Comunicao CorpoCidade 2008
zen: Dacio Bicudo: linha vermelha
Artistas plásticos terão comemoração em Natal - Tribuna do Norte
Artnews.org: Dacio Bicudo
O artista não precisa produzir arte. Se há um sentimento de arte, já é suficiente para uma pessoa ser considerado um artista. Produzir é uma opção, não uma obrigação...A troca com a sociedade e a integração com as pessoas se dá pela energia do pensamento e sentimento do artista. A proximidade do artista estimula a sensibilidade das pessoas, fazendo com que elas, com o tempo, ao se relacionarem com ele, tenham também sentimentos elevados. Essa talvez seja a mais importante contribuição do artista: a retomada humana e social.
A produção do artista é de fórum íntimo, ele não precisa provar que é um artista, produzindo obras, nem permitir ou considerar legítimos mecanismos para defini-lo como um bom artista ou não. Essas são atitudes de manipulação do mercado e portanto secundário.
Produzir pensamentos ilógicos e elevados é próprio do artista, e de alguns estados humanos. Esses pensamentos não têm objetivo de produção nem de conquista, mas de integração e harmonização com o íntimo do ser humano...Por isso o artista não precisa viver aprisionado pelas coisas que produz..ele pode fazer o que bem lhe interessar desde que pense e sinta como um artista, pois ele não será definido pela sua produção, e sim, por seus pensamentos humanos e transformadores,
A vivência e a pesquisa acadêmica na arte deve ser baseada na experiência do agora. A arte é uma atividade não que não se prende pela lógica nem pelo tempo, e está alem das tentativas vaidosas dos obsessivos em controlá-la.
Na historia da arte não devemos considerar como referência as experiências do passado, nem pensamentos que fizeram sentido no passado. Mesmo sendo de um gênio, sua produção é referência do passado, e refere-se a outro momento, tendo utilidade como historia. Por outro lado esse culto ao passado induz nos iniciantes da arte uma a tentativa da repetição: variações consentidas e amorfas pelos raciocínios lógicos e acadêmicos, validados pela critica do mercado.
Na arte contemporânea,a expressão do pensamento quanto mais direta for, evitando uso de técnicas que a afaste do conceito, melhor será resolvida, e a inércia criativa é paradoxalmente a supremacia dessa idéia de ação.
Quanto às atividades de arte, como pintura, escultura, musica, instalação, videos ,art eletronica e outras que geram materiais e objetos, assim como registros, são atividades do sentimento de arte que buscam e atendem os mercados e deleitam a burguesia que detém o poder financeiro, mas procrastinam a chegada ao destino do artista que é ajudar a criar a nova trajetória humana na reformulação social, junto as outras vertentes do pensamento e sentimento humano que também se ocupam em pensar o futuro do homem de maneira responsável.
Os humanos em grupo são propícios a experiências artísticas transformadoras, visto que muitos pensamentos e corpos se relacionam, tornando rica a experiência de troca de pensamento. Essa troca é a única coisa que pode transformar e libertar o homem-artista de compor o grupo sem futuro em que estamos nos transformamos. Precisamos transformá-lo, esse grupo, em um ser único que faça parte dos novos homens sensíveis e que não segue a lógica existente, mas aquela que enxerga tudo o que a vida precisa para ser real e verdadeira.
” tudo e possivel se a cor for vermelha”
The cellular phone was buried on the banks of a major highway in Brazil. The instrument of communication no longer exists, is isolated at all, your identity is worthless. Without function. People are faced with their own silence.
